郞佳子彧把做面人比喻成做加法，比方说做一个小人，先做好脸形，到做眼睛时，用黑色的面捏成眼睛形状往脸上粘，做眉毛时，也用黑色的面做成眉形往脸上粘，然后是不同颜色的五官、头发，随后加上身体、四肢。上色、塑形正是面人技艺的难处所在。

蒸熟的面随着水分蒸发慢慢变硬，因此，面人在制作的过程中几乎不可修改，黄金操作时间大概只有三四个小时，且必须一次完成。“把面变软一些重新来？那不行，再蒸一次，作品就花了。”

23岁的面人“老师傅”

北京“面人郎”是郞佳子彧的祖父郎绍安创立的。冰心曾在《面人郎采访记》中描述道：“捏什么像什么……我看得入了迷，一天也舍不得离开。”郞佳子彧的父亲郎志春继承了郎派面塑的技艺。2008年，郎派面塑艺术被列入国家级非物质文化遗产。

作为第三代传人，郞佳子彧三岁时，就对面人产生了极大的兴趣,父亲做面人他就在旁边看，后来就跟着做。郞佳子彧常做自己喜欢的卡通形象，小黄人、哆啦A梦、《灌篮高手》人物等等。

“我父亲说我最大的优点是‘坐得住’。”做面人需要心静，但坐久了难免感觉累和烦躁，因此他总会放上音乐或者打开电视，让自己更加专注。2008年，13岁的郞佳子彧凭面塑作品《寿星》获得同仁堂杯新苗奖，16岁时他被北京民间艺术家协会破格吸收为准会员，18岁时正式成为会员。

有一次去天津参加协会的活动，他发现，同行鲜有40岁以下的年轻人，大多是六七十岁甚至更年长的老手艺人，郞佳子彧第一次意识到，传统手艺的传承面临很大问题。

大学时期，郞佳子彧就读国际关系学院的传播学，就是想更好地推广捏面人这项传统技艺。毕业后，他一度十分迷茫，是拿起家族手艺的接力棒还是做其他工作？父亲给了他很大的自由，“你可以做别的，四五十岁再干这行，只要手艺不丢就行。”

今年9月，郞佳子彧进入北京大学艺术学院读研。“以往都是靠感觉。既然决定把面人当成今后的事业，还是要提高理论知识的水平。”

艺术的本质是沟通

这个不算大的工作室，是郞佳子彧投身面人事业的第一步，会举办一些面人和传统艺术的沙龙体验活动，“就像很多白领愿意去烘焙店做蛋糕一样，也可以来我们这捏一个面人，或者做一个风筝，在工作之余得到放松。”

对于当前非遗的传承难问题，郞佳子彧认为，一是因为年轻人普遍缺乏审美教育和审美能力，二是因为传统手艺的创作能力不够强，很少能结合当前的时代，做出受到年轻人喜爱的作品。加上如今传统手艺的发展前景不是特别好，双方都没有能力共振。

郞佳子彧虽已是第三代传承人，但他认为家族传承并不是最健康的方式。“艺术的本质是沟通，不是炫技，面人也不局限郎姓，家族只是手艺的载体。”

如今，郞佳子彧还通过阅读传统典籍，在传统文化中寻找创作灵感和题材，“我想把传统文化中有意思的东西，让更多的年轻人了解到。”

对话：

要把非遗产业做起来

广州日报：作为“面人郎”的第三代传人，是否有一种使命感？

郞佳子彧：传统技艺、非遗文化要想发扬和传承，必须把产业做起来，说白了，自己要想办法挣钱才有人来学，光说意义和价值什么的不太现实。解决手艺人的吃饭问题，就是我们这一代人的使命。怎样把传统文化遗产引渡到现在，用新的表现形式，并源源不断地创新，如果能做到这些，相信大家自然会喜欢。

广州日报：面塑艺术作品的竞争力在哪里？

郞佳子彧：我把有些作品发在了微博上，大家关注的时候忘记这是个面塑作品了，因为作品富含的信息太强，引起了共鸣，所以大家忘记这是非遗什么的，这是我希望看到的东西。

如果创作能力不行，只是因为是非遗，是面做的才特别，从艺术的角度看，很难说是艺术。艺术最重要的是给人审美体验，没给人很深的审美体验和感受算不上艺术作品。面塑要持续有这样的作品，才能跟别的艺术竞争。