图示：一音禅师篆刻艺术作品[一道神光自古今]

三、五艺互参：禅艺生态的当代转型

一音禅师的篆刻实践始终与诗、书、画、箫构成能量循环的创作生态。其篆刻章法常借鉴指墨山水的偶然性墨韵，听一音禅师即兴创作的箫曲《岭上白云》，其旋律起伏又转化为书法线条的节奏变化。这种“六根互用”的创作观，打破了传统艺术门类的壁垒，使篆刻成为禅艺生态系统中的重要节点。

在当代佛教艺术语境中，这种跨界实践具有革命性意义。相较于赵朴初“人间佛教”的理论建构，一音禅师通过艺术五维的互文性，实现了佛教艺术从宗教仪轨向生活美学的转型。其篆刻作品既承载着“戒定慧”的修持印证，又具备现代艺术的解构特质，形成独特的“禅艺共生”范式。

图示：一音禅师篆刻艺术作品[与时偕行]

图示：一音禅师篆刻艺术作品[成就清净无等心]

一音禅师的篆刻艺术，本质上是佛教中国化进程的当代延续。从曹植的鱼山梵呗到惠能的禅宗公案，再到今天的“禅印”体系，中国佛教始终在寻找与本土文化基因的契合点。其篆刻作品中楚文字的时空折叠、刀痕的禅机暗藏，不仅为篆刻艺术开辟了新的表现维度，更重构了佛教艺术的当代性表达。这种“以艺明心”的实践，或许正应了弘一法师的偈语：“华枝春满，悲智双运”，在方寸石印间，完成了对传统与现代的超越性对话，更是金石永固中的禅意永续。

文章作者：景基（现任中国文化艺术发展促进会办公室主任、民盟中央《群言》杂志社编委，民盟北京市委书画家工作委员会秘书长），2025年4月22日于北京。